Kunst kaufen? 10 Tipps für dein erstes Kunstwerk, auch wenn Du kaum Ahnung davon hast

Danach kannst du:

• Herausfinden, welche Kunst dir gefällt und zu dir passt.
• Selbst beurteilen, ob es gute Kunst ist.
• Mit Spaß in die Welt der Kunst eintauchen und mitreden.
• Die Kunst-Anbieter finden, die zu dir und deinem Budget passen.
• Ganz entspannt dein Lieblings-Kunstwerk nach Hause holen. 

Dein Blick ist gefesselt. Du bist hin und weg. 

Aber leider weißt du nicht so viel über Kunst und fragst dich:

• Ist das gute Kunst?
• Ist sie ihren Preis wert? 
• Sollte ich das wirklich kaufen oder lasse ich es lieber bleiben, damit ich nichts falsch mache?

Ja!

Das sage ich als Gründerin einer besonderen Kunstgalerie. Mein Ziel ist es, genau den Menschen Lust auf Kunst zu machen, die sich sonst nicht in Galerien wagen. Leider glauben viele, dass sie nicht genug Ahnung von Kunst haben oder es viel zu teuer ist.

Mir ging es früher auch so. 

Ich hatte mal ein sehr einschüchterndes Erlebnis, als ich neugierig in eine Galerie gegangen bin. Alles war so steril und die Dame dort nicht besonders freundlich. Als ich dann die Preise gesehen haben, war ich ziemlich schnell wieder draußen.

Über Vernissagen wird ja gesagt, dass sich die Schickeria und schräge Vögel aus der Kunstszene treffen, um ein paar Glas Champagner zu trinken. Ist man selbst mal zu einer eingeladen, weil der Freund der Freundin Künstler ist, weiß man gar nicht, was man anziehen soll oder dort über die Bilder sagen soll. Heute sehe ich die Sache anders:

Ich finde, ein Kunstwerk sollte in keinem guten Haushalt fehlen. Doch zugegeben, ein bisschen Wissen und Erfahrung können bei ersten Kunst-Kauf nicht schaden. Keine Sorge, es ist nicht schwierig.

• Du musst nicht Kunstgeschichte studieren und alles über jede Kunstepoche wissen
• Du musst nicht schick oder hipp oder in sein und in den Kunstszene-Kreisen verkehren
• Du musst nicht Tausende Euro in Dein erstes Kunstwerk investieren

Fange mit kleinen Schritten an: 

Mit dem Wissen genauso wie mit deinem ersten Kunstwerk. 

Viele Werke wie Radierungen, Siebdrucke und Fotodrucke bekommst Du bereits für unter 100 EUR. Für deine Suche empfehle ich dir, ein bisschen in die Kunstwelt einzutauchen, auch wenn sie dir etwas fremd oder abgehoben erscheint.  

Keine Sorge, du wirst merken, dass Kunst dein Leben sehr bereichern kann. 

Ob es auch bei dir so ist? Finde es raus und probiere die nächsten Schritte. 

Was dabei in dir ausgelöst wird, passiert nur dir. Es ist eine total subjektive Erfahrung. Du erlebst alles mit Deinen Sinnen, vor allem mit deinen Augen.

Das Auge, naja, eigentlich dein Gehirn, gewöhnt sich schnell an Strukturen. Was du öfter siehst und sich wiederholt, kann dir bald langweilig werden. Damit du deine Vorlieben kennen lernst, bringt es sehr viel, dir jede Menge Bilder „reinzuziehen“. 

Der gute Nebeneffekt: Gleichzeitig findest du raus, was es überhaupt so gibt.

Du wirst merken, mit der Zeit und Erfahrung ändert sich dein persönlicher Kunstgeschmack. Es ist ein bisschen wie mit dem Genuss von Kaffee, Käse oder Schokolade: Erst fängst du soft oder süß an, später magst du es herber und ausgeprägter.

Wir Menschen gewöhnen uns gut an neue Gewohnheiten, aber nur, wenn wir es erstmal 4 Wochen lang regelmäßig machen. Darum gebe ich dir eine ganz konkrete Aufgabe: 

Dazu kannst du in ein Kunstbuch schauen oder im Internet Fotos betrachten. Aber in echt wirken jedes Bild und jede Skulptur am allerbesten.

Ganz klassisch kannst Du Ausstellungen in Museen und Galerien besuchen. 

Einige Künstler stellen ihre Werke in Restaurants und Cafés und Kneipen, Arztpraxen, Kanzleien und Uni-Kliniken aus.

Gemälde begegnen Dir bei Freunden an der Wand, in Hochschulen und ganz besonders oft in Banken. Das hat den Grund, dass viele Banken in Kunst investieren und dann alles in ihre Büros und Filialen hängen. In Leipzig zum Beispiel gibt es die Kunsthalle der Sparkasse, die sogar Führungen anbietet.

Auch auf der Straße findest Du jede Menge Kunst. Die Street Art von Banksy ist legendär, mittlerweile findest Du sie auf Postern und T-Shirts. Banksy ist damit weltberühmt geworden.

Dabei kennt fast niemand seine echte Identität, er ist bis heute anonym unterwegs. 

• Du erfasst mit Deinen Sinnen, was zwischen dem Bild und dir passiert.
• Fühlst Du etwas? Zieht es Dich an oder gerade nicht?
• Du denkst darüber nach, warum du genau das empfindest. 

Deine Erfahrungen, Dein Blick auf die Welt lassen dich das Werk ganz speziell wahrnehmen. Falls du ein Bild langweilig findest, dann spricht es dich eben nicht an. Das ist vollkommen normal und okay.

Schau genau hin und horche in dich hinein: Gute Werke lassen dich etwas fühlen, und das muss nicht unbedingt positiv sein.

Liegt es an den Farben, Linien? Fehlt da etwas oder ist da zu viel los? Erkennst du eine tiefe Schönheit oder siehst du etwas Abstoßendes? Werden Erinnerungen in dir geweckt, an eine Person oder etwas, was du schon mal erlebt hast?

Jedes gute Bild hat einen Einstiegspunkt, den der Künstler bewusst gesetzt hat. Eine kleine Unperfektheit, die dich magisch ins Bild zieht. Versuche mal aktiv bei einigen Werken diese Stelle zu finden. Du schaust ja jetzt jeden Tag mindestens eines an. 

Hole dir ein kleines Buch und trage alle Kunstwerke ein, die du dir ab jetzt anschaust. Du könntest jedem Kunstwerk eine Seite widmen, vielleicht auch zwei. So behältst du den Überblick.  

Wie wäre es mit diesen Stichpunkten? Du kannst sie beliebig kürzen, erweitern oder anpassen.

• Datum
• Ort
• Kunstwerk: Titel / Medium / Format / Entstehungsjahr / Künstler

Diese Fragen helfen dir beim bewussten Betrachten:

• Was sehe ich?
• Was fällt mir besonders daran auf?
• Welche Technik wurde verwendet?
• Welche Farben sind zu sehen?
• Wie ist der Bildaufbau?
• Sehe ich einen Einstiegspunkt der Unperfektheit?
• Was fühle ich?
• Was für Gedanken habe ich dazu?
• Zieht es mich magisch an?

Hintergrundinformationen zu den Bildern sind immer wertvoll. Aber lass dir keine Meinung von Kunstkritikern, Museen oder Galerien vorgeben. Es gibt kein richtig oder falsch, kein schön oder hässlich.

Deine eigenen Ideen, Gefühle und Verknüpfungen zum Bild sind das Wichtigste. Darum entscheide selbst, welche Werke du gern länger und intensiver erleben möchtest.

Die geschichtliche Einordnung des Künstlers und das Wissen, wie das Bild entstanden ist, helfen dir, Kunst zu entschlüsseln. Doch selbst wenn du Zeit, Kultur, Ort und die Entstehung­sgeschichte nicht kennst, kann das Bild im Heute zu dir sprechen. 

Jeden Tag ein Kunstwerk, das erscheint dir bestimmt zeitaufwändig und du wirst niemals alles sehen können. Deine Ansichten werden sich mit den Jahren entwickeln und ändern, genau wie du als Mensch.

Dafür gibt dir diese neue schöne Gewohnheit sehr viele Denkanreize und einen anderen Blick auf die Dinge. Kunst betrachten lässt dich immer wieder über die Welt und dich nachdenken. 

Du hast dein Lieblings-Kunstwerk gefunden, wenn du es immer wieder anschauen möchtest und es jedes Mal besser ist. 

Bei einer Ausstellungseröffnung lernst Du die Akteure im Kunstmarkt kennen. Der Galerist wird da sein, vielleicht auch der Kurator, der die Ausstellung zusammengestellt hat, und die Künstler. Und natürlich viele kunstinteressierte Gäste.

Zu manchen Vernissagen kommt man nur mit persönlicher Einladung. Die Ausstellung danach ist meist öffentlich. Um eingeladen zu werden, hilft oft Vitamin B: 

• Du bist mit dem Künstler oder Galeristen befreundet.
• Du bist eine Berühmtheit Deines Ortes, z.B. Politiker, Künstler oder Unternehmer.
• Du bist von der Presse.
• Du bist Stammkunde der Galerie. 

Zum Glück gibt es ebenfalls viele öffentliche Vernissagen. Termine findest du in der lokalen Tageszeitung oder in Stadtmagazinen. Für Leipzig sind das die LVZ, der Kreuzer oder Ahoi. Als Extra-Übersicht gibt es „Kunst in Leipzig“ und den „Kunstindex“ mit allen wichtigen Terminen. 

• Nimm Freunde oder Bekannte mit, so könnt ihr gemeinsam über die Ausstellung diskutieren.
• Mach dir nicht zu viel Gedanken über deine Kleidung. Zieh einfach an, worin du dich wohl fühlst. 
• Du musst kein Geschenk mitbringen. Aber deine Brille solltest du nicht vergessen, falls du eine brauchst.

• Stehempfang (meist mit einem Glas Sekt, vielleicht auch Champagner)
• Laudatio (Der Galerist oder ein Redner loben die Ausstellung und die Künstler)
• Manchmal gibt es ein Künstlergespräch, Live Musik, eine Lesung oder eine Performance
• Kunst betrachten und besprechen
• zum Ausklang Getränke und Häppchen

Aber verlass dich nicht auf diesen Ablauf und geh auf keinen Fall hungrig hin. Etwas Geld solltest du auch dabei haben, denn nicht immer sind die Getränke kostenlos zu haben. Eine gute Bar macht das wieder wett. 

Gerade in kleineren Galerien oder Ausstellungen an ausgefallenen Orten kann Dich mitunter etwas ganz Verrücktes erwarten. Heute erst habe ich eine Einladung zu einer Vernissage in Leipzig erhalten. Im Flyer stand: Mit Massage und Haarschnitten. Ich glaube, damit ist keine besonders haarige Variante von Schnittchen gemeint, sondern tatsächlich eine kunstvolle Frisur für Mutige.

Das Beste an einer Eröffnung ist: Du kannst in Ruhe schauen, wie andere Menschen an die Sache rangehen und mit ihnen über die Kunstwerke ins Gespräch kommen. 

• Über die Bilder denken, was du möchtest.
• Fragen, fragen, fragen.
• Wenn dich die Ausstellung anspricht und bewegt, dann sag das gern dem Künstler, er freut sich bestimmt. 

• Bitte sei rücksichtsvoll und zerreiße die Werke nicht gegenüber dem Künstler, denn er hat sein Herzblut und viel Arbeit rein gesteckt.
• Laut Lästern oder Lachen wäre sehr unhöflich. Heb dir das notfalls für später auf, wenn es keiner der Organisatoren hört.
• Falls dir die Stücke gar nicht gefallen, frage dich selbst: Warum ist das so? Sie sind ein Spiegel für dich. Es ist, als erzählst du von deinen Problemen und nur das Bild hört zu. Vielleicht steckt eine interessante Erkenntnis für dich dahinter. Es kann sogar sein, dass der Künstler genau das wollte, wer weiß?  

Wenn dir die Ausstellung gar nicht gefällt, kannst du einfach gehen und etwas anderes Schönes unternehmen.

Gibt es in deiner Nähe eine Kunsthochschule? Kunstuniversitäten stellen die Werke ihrer Studenten normalerweise ein- oder zweimal im Jahr aus.

Für dich sind da jede Menge Vorteile drin: 

• Die Chance, ganz viele Bilder auf einmal in echt zu sehen, so wird sich dein Notizbuch schnell füllen.  
• Die Chance, neue Strömungen und Richtungen zu sehen. Wer weiß, vielleicht ist sogar der Star der Kunstszene von morgen dabei.
• Die Chance, mit Künstlern direkt ins Gespräch zu kommen.
• Die Chance für einen günstigen Preis, falls Du ein Werk kaufen möchtest. Viele der Studenten stehen ganz am Anfang ihrer Laufbahn und haben noch keine Galerie, mit der sie zusammenarbeiten.
• Die Chance auf gute Unterhaltung, denn die Hochschule verwandelt sich ein einen großen, lebendigen Ausstellungsraum, meist mit Musik, Getränken und Performances. 

In Leipzig zeigt die Hochschule für Grafik und Buchkunst  kurz HGB, oft Diplom- und Meisterausstellungen. Zudem lädt die Burg Giebichenstein, die Kunsthochschule in Halle an der Saale, jährlich zur Ausstellung der Studenten ein. 

Dieser Tipp ist super für alle, die gern lesen. Falls du kein Bücherfan bist, überspringe es einfach und probiere den nächsten Schritt mit den Kino-Filmen.

Doch du verpasst etwas, denn Bücher eignen sich hervorragend, um ein paar tiefere Einblicke zu bekommen. Für diese Aufgabe stelle ich hier 5 geeignete Bücher vor. Ich habe extra welche ausgesucht, die nicht zu sehr im Fachjargon oder als wissenschaftliches Werk daherkommen, sondern in einer verständlichen Sprache geschrieben sind. 

Du musst sie nicht unbedingt kaufen. Alle vorgeschlagenen Bücher - und noch viel mehr – habe ich in der Leipziger Stadtbibliothek gefunden. Schau in der Bücherei in deinem Ort, ob du passende Literatur findest. Du wirst vermutlich viele Bücher über einzelne Kunstrichtungen sowie spannende Künstlerbiographien finden. 

Dieses Buch schlägt einen anderen Weg ein. Hier werden uns nicht Kunstwerke anhand der Epochen erklärt, sondern der Autor stellt Techniken, Materialen, Farben und Bildaufbau vor. Er beschreibt alles sehr anschaulich mit bekannten Beispielwerken. Eine gute Vorbereitung für deine persönliche Kunstkritik. 

Die Autoren geben einen interessanten Einblick durch alle wichtigen Kunstepochen. Es geht immer um die Frage, was die Kunst erreichen wollte, wie frei die Künstler waren und wie sie mitunter von ihren Auftraggebern abhängig waren. Fakt ist: Kunst hat die Menschen durch alle Zeiten fasziniert und bewegt. Das Buch ist sehr anschaulich geschrieben.

Wer es unterhaltsam mag und Einblicke in den Kunstmarkt möchte: Die beiden Autoren schrieben auch:

• "Das kann ich auch" 
• "Das sagt mir was"

Die bekannte „ ... für Dummies“-Reihe hat sich der bildenden Kunst angenommen. Geschrieben hat das Buch Thomas Hoving, ehemaliger Direktor des Metropolitan Museum of Art in New York, der gern Menschen für Kunst begeistert.

Es stellt wichtige Kunstwerke der Epochen vor und gibt interessante Hintergrundinformationen. Obendrein hat er praktische Tipps für Besuche in Museen parat. Wie in der Serie gewohnt, ist der Text sehr locker und leicht zu verstehen. Es vermittelt vor allem Spaß an Kunst. 

Verschiedene Autoren beschäftigen sich mit den Fragen:

• Wieso ist das Kunst?
• Wann gilt jemand als Künstler?
• Was lernen wir aus Kunstfälschungen?

Das Buch versucht zu erklären, wie der Kunstmarkt funktioniert und wie die teils absurden Preise entstehen. Es wird über Kunstfälscher-Skandale berichtet und der Frage nachgegangen, ob ein Kunstwerk seinen Wert erst durch den Urheber erhält.

Personen der Kunstszene diskutieren über die Definition von Kunst und Künstler. 

 Wenn Du die Entwicklungen in der modernen Kunst verstehen möchtest, hilft Dir dieses Buch. Der Autor zeigt an vielen Beispielen, Abbildungen und mit jeder Menge Stories hinterlegt, wie sich die Kunstströmungen im letzten Jahrhundert entwickelt haben.

So versuchten die Surrealisten im Jahr 1922 möglichst viel zu schlafen, da sie Zugang zu ihren Träumen wollten, um diese in Bilder und Plastiken zu verwandeln. Dabei experimentierten sie mit Hypnose und vielen bewusstseinserweiternden Mitteln. 

Es gibt einige gute Filme über Kunst und Künstler. Drei davon stelle ich hier kurz vor: 

Allein die Herstellung des Films war eine Meisterleistung. Die Szenen wurden erst von Schauspielern gespielt und dann von 125 Künstler aus aller Welt in Öl gemalt. Es entstanden 65 000 Einzelbilder im Stil von Vincent Van Goghs Gemälden. Diese wurden dann abfotografiert. So entsteht für den Betrachter eine wundervolle Illusion der bewegten Bilder.

Bewegend ist auch die Story des Films. Wie in einem Kriminalstück verfolgt ein Postbote die letztens Lebensmonate Vincent Van Gogh um zu ergründen, warum er sich selbst tötete. 

Der Stoff eignet sich ideal für einen Spielfilm, doch die Protagonisten lehnte das geplante Filmprojekt ab. Entstanden ist dann dieser Dokumentarfilm.

Wolfgang Beltracchi ist ein sehr talentierter Kunstfälscher, der er es versteht, den ganz eigenen Stil - er nennt es die Handschrift - berühmter Künstler zu imitieren.

Zusammen mit seiner Frau Helene und weiteren Helfern brachten sie Fälschungen in Umlauf und wirbelten den Kunstmarkt gehörig durcheinander. Ganz interessant der Fakt, dass der Markt sich auch gern betrügen lassen wollte, weil genug Mitspieler dabei gutes Geld verdient haben.

Wer auf den Geschmack gekommen ist: In der Dokumentationsreihe „Der Meisterfälscher“ porträtiert Wolfgang Beltracchi Prominente im Stil alter und moderner Meister, unter anderen Harald Schmidt und Christoph Waltz.

Die mexikanische Malerin Frida Kahlo, die erst nach ihrem Tod weltweit berühmt wurde, wird von Selma Hayek energievoll gespielt. Sie lässt uns die Lebensgeschichte von Frida mitfühlen und  miterleben. Im Film erwachen die Bildwelten der Künstlerin auf einmal zum Leben.

Ihre Biographie enthält alle Zutaten für eine rasante Liebes- und Lebensgeschichte:

Alles startete mit einem schweren Unfall, es folgten Aufs und Abs mit ihrem Mann Diego Rivera, bekannter Maler und treuloser Frauenheld, garniert mit Affären mit berühmten Männern sowie Frauen und nicht zuletzt ihre politische Haltung. 

Online Galerien gibt es wie Sand am Meer. Etabliert hat sich zum Beispiel der Marktplatz Catawiki, doch selbst bei Ebay kannst Du Kunst kaufen.

Die Vorteile

• Du hast eine schier unendliche Auswahl.
• Du kannst alle Bilder bequem zu Hause anschauen
• Preise vergleichen ist einfach. 

Die Nachteile

• Du hast eine schier unendliche Auswahl.
• Du siehst die Arbeiten nicht in echt, ein Foto kann dir kaum den tatsächlichen Eindruck vermitteln.
• Fragen stellen ist schwierig.
• Das Wichtigste: Es macht nur halb so viel Spaß. 

Darum ist mein Rat: Suche dir eine lokale Galerie, in der du dich wohlfühlst. Sie sollte zu Deinem Budget passen, Werke ausstellen, die dir gefallen und in deiner Nähe sein. Aber auch auf Reisen kannst Du tolle Kunstgalerien entdecken. 

In diesem Blogartikel gebe ich weitere Tipps, wie Du die passende Kunstgalerie finden kannst.

Du kannst Freunde und Bekannte fragen und im Stadtmagazin oder in der Lokalzeitung forschen, welche Galerien in deiner Stadt für dich in Frage kommen.  

Online ist die Suche am einfachsten:

Ein guter Startpunkt sind Übersichtsseiten, in denen die Galerien der Stadt aufgelistet sind. Du klickst dich durch und markierst Deine Favoriten. Zugegeben, manche Websites der Galerien sind schwer zu durchschauen, das geht mir häufig so. 

In dem Fall kannst du folgende 2 Optionen nutzen, um Zeit zu sparen:

1. Ruf an und frag konkret, was du im Voraus wissen möchtest z. B. in welcher Preisspanne die ausgestellten Bilder liegen und welchen Stil zu zeigen, so dass du nicht umsonst hin fährst.
2. Oder suche gleich weiter. Na klar, mit dieser Methode entgeht dir der ein oder andere Glücksgriff. Doch deine Zeit ist kostbar. Ich nenne das Mut zur Lücke.  

Du kannst dir eine Liste anlegen, in der du dir die interessanten Galerien aufschreibst und die wichtigsten Fakten notierst. Suche Dir 5 Galerien aus, die Du gern besuchen würdest.

• Willst Du in Richtung Wertanlage? Wähle eine Galerie mit Reputation.
• Willst Du Nahrung für Deine Seele? Achte darauf, dass die Werke Dich bewegen.

Jetzt wird es richtig praktisch. 

Du hast dir 5 passende Galerien ausgesucht, ja. Dann los, gehe in mindestens 3 davon.

Keine Sorge, Kunst beißt normalerweise nicht. Geh einfach rein, grüße freundlich und schau dich in Ruhe um. Wenn du etwas nicht verstehst, frag nach.

Ziel der Übung: Du bekommst ein Gefühl für die Richtung und die Werte, die die Galerie vertritt. 

Neben Preisspanne und Auswahl sind auch die weichen Faktoren wichtig:

• Fühlst Du Dich wohl?
• Sind dir der Galerist oder die Galeristin sympathisch?
• Wie wird auf deine Fragen reagiert?
• Gibt es Extra-Service wie Anlieferung oder Rahmenservice?
• Kannst du ein Bild in Deinem zu Hause probeweise wirken lassen?

Gefällt dir eine Kunstrichtung, eine bestimmte Technik, Kunst aus einem bestimmten Land oder eines Künstlers besonders gut? Wunderbar, du findest deine eigene Richtung. 

• Lies Bücher und Artikel in Zeitschriften.
• Suche im Internet nach Informationen.
• Besuche die Galerien, die diese Art ausstellen.
• Schau dir möglichst viele Gemälde dieser Richtung in echt an. 

Der Galerist oder der Künstler werden dir liebend gern mehr Informationen geben. Für Galeriebesuche genauso wie für Besuche direkt beim Künstler im Atelier gilt:

• Sei bloß nicht schüchtern.
• Frag alles, was du wissen möchtest. 

Jeder Künstler ist anders. Manche reden gern über ihr Werk, andere nicht. Der Künstler wird sich sicherlich freuen, wenn du sein Werk beeindruckend findest. Nicht jeder Künstler wird dir sein Werk erklären. Du selbst entscheidest, was du siehst. 

Frag das Kunstwerk, was dich daran so anzieht. Klar, im Grunde befragst du dich selbst. Wenn das Bild dir etwas gibt und von Tag zu Tag interessanter und größer wird, dann passt es wunderbar zu dir.

Es wird dich inspirieren und die Gedanken fliegen lassen. 

Hier erfährst du Hintergrundinfos und bekommst Tipps zur Pflege deines Kunstwerkes. Falls es noch einen passenden Rahmen braucht, bist du hier an der richtigen Adresse oder erhältst den Kontakt eines guten Rahmenbauers. Falls der Künstler nicht da ist, der Galerist kann Dir etwas über ihn erzählen. 

Trau Dich, und frag am besten ganz charmant und freundlich nach einem Rabatt. Manchmal gibt es diese Option. Besonders, wenn Du mehrere Werke zusammen kaufst oder schon öfter etwas in der Galerie gekauft hast, können bis zu 10% drin sein. 

Falls Du damit keinen Erfolg hast, sei bitte nicht zu hart beim Verhandeln.

Bedenke, dass Künstler und Galerist viel dafür gearbeitet haben und sich ihren Lebensunterhalt verdienen müssen.  Wenn dich das Stück der Begierde in seinen Bann gezogen hat und es ein Unikat ist, wirst du es nicht billiger im Internet finden. 

Es ist soweit, du hast ein Stück Kunst entdeckt, dass dein Herz höher schlagen lässt. Es passt in dein Budget und du willst es haben. Dann los, du bist bereit für dein erstes Mal Kunst kaufen: 

Jetzt ist es Zeit, die Konditionen abzuklären. Manchmal bleibt das Bild noch in der Ausstellung hängen, bis diese zu Ende ist. Wenn du es für dich reservieren möchtest, musst Du es trotzdem vorher bezahlen, zumindest eine Anzahlung ist üblich.

Du bekommst eine Rechnung, auf der alle Daten zum Kunstwerk stehen. Diese gilt gleichzeitig als dein Nachweis.

Manche meiner Kunden wünschen sich ein Echtheits-Zertifikat, dann stelle ich es auch aus. Doch das ist nicht unbedingt notwendig, denn mit der Rechnung hast Du alle wichtigen Informationen. Im Online Handel wird häufig versucht, durch Zertifikate Vertrauen zu erzeugen. Bedenke, dass jede Galerie ein Zertifikat drucken und stempeln kann. 

Die Bezahlung erfolgt ganz normal, wie im Laden. Meist kannst du bar oder mit EC-Karte zahlen oder Du erhältst eine Rechnung und kannst den Betrag überweisen.

Falls Du Dir großes Gemälde oder eine Riesenskulptur auserkoren hast, kannst du es dir normalerweise liefern lassen. Hier fallen oft zusätzliche Kosten an, denn fragile Kunst muss für den Transport gut verpackt und versichert werden. Die Galerie wird das gern für dich organisieren. 

Bei mir zum Beispiel ist die Lieferung innerhalb Leipzigs im Service enthalten. Für alle anderen Orten hat sich bis jetzt immer eine gute Lösung gefunden. 

Jetzt kommt der beste Teil: Vermutlich hast du bereits einen guten Platz für dein neues Kunstwerk im Sinn. Für die endgültige Positionierung ist es ratsam, auszuprobieren, wie es aussieht und sich anfühlt. Hier findest Du drei gute Tipps einer Interior Designerin, um die Kunst richtig zur Geltung zu bringen. 

Manche Galerien helfen dir sogar beim Aufhängen oder vermitteln einen guten Handwerker - ich habe schon einige Bilder in Leipzig installiert. Wenn dein neues Kunstwerk seinen Platz in Deinem Zu Hause oder Büro gefunden hat - herzlichen Glückwunsch! 

Ganz viel Freude damit :)  

Geschafft. So schwer ist es gar nicht, oder?

Auf jeden Fall brauchst Du kein jahrelanges Studium um ordentlich Lust auf Kunst zu bekommen.

Sieh Dich um, betrachte die ganzen tollen Kunstwerke und genieße, wie sie auf Dich wirken.

Wenn ein Werk Dich gefesselt hat, dann finde einfach so viel wie möglich darüber hinaus. Mit diesen Schritten wirst Du sehr bald über Kunst mitreden können - wenn du denn möchtest. 

Falls Du etwas kaufen möchtest, beachte die Grundregel: 

Kaufe nur, was dich bewegt und dir wirklich gefällt. 

Schreib mir gern in den Kommentaren:

• Wie sind Deine Erfahrungen mit der Kunstwelt?
• Helfen Dir die Tipps?
• Hast Du Fragen zum Kunstkauf?